18-23 OCT   A CORUÑA

Mónica Mura

«Monica Mura (Italia 1979). Artista interdisciplinar, performer y artivista. Dottoressa magistrale in D.A.M.S., Discipline dell’Arte, della Musica e dello Spettacolo con la especialidad en Lenguaje Multimedia por la UNITO Turín. En 2002 cursa en la Facultade de Xornalismo USC gracias a la beca Sócrates/Erasmus. Desde entonces, vive y trabaja tendiendo puentes entre España e Italia. Es miembro de la asociación MAV Mujeres en las Artes Visuales y de A Colectiva, Asociación Profesional de Artistas de Galicia y forma parte de las artistas de Womarts. Ha participado en actos para promover la visibilidad de la mujer en la producción cultural y en proyectos de lucha contra la violencia de género, entre los cuales cabe resaltar Violencia Zero y Compostela en Negro. Ha sido seleccionada en convocatorias entre España, Italia, Portugal, Bélgica, Dubái, Ecuador, Argentina y Costa Rica recibiendo reconocimientos, premios, becas y residencias. Gracias a su trabajo Sas Diosas. Miradas, sa arèntzia mea, fue elegida como artista por el Museo Thyssen-Bornemisza de Madrid para formar parte de Nos+Otras: en Red (2015-2017) un proyecto integrado en el programa Educación y Acción social de EducaThyssen que recibió la Mención de Honor en el VIII Premio Iberoamericano de Educación y Museos. Ha llevado a cabo sus acciones y ha expuesto sus trabajos en espacios claves del arte contemporáneo y en instituciones de prestigio como: Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, ARCO Madrid 2021, JUSTMAD 2022, Sala Alcalá 31, Cáceres Abierto 2021, Museo Vostell Malpartida, CGAC Centro de Arte Contemporàneo de Galicia, Museo Centro Gaiàs da Cidade da Cultura, Festival C, MAC Museo de Arte Contemporáneo de A Coruña, Museo de Pontevedra, Fundación Luis Seoane, Fundación Eugenio Granell, Sala Dogana-Palazzo Ducale, Palazzo Grillo Génova, XX Bienal De Arte de Cerveira, Museu José Malhoa de Caldas da Raiña, MIA Anywhere Virtual Museum, II Biennale della Fiber Art Sardegna. Además, tomó parte en diferentes performances dirigidas por Esther Ferrer en el Palacio de Velázquez del Museo Reina Sofía. Sus acciones artísticas han destacado por demostrar el impacto social que puede tener el arte en la sociedad actual. La Nueva Armadura 2020, por ejemplo, explora las dificultades que nacen a la hora de mantener la distancia física interpersonal necesaria para contrarrestar la propagación del Covid-19. Su trabajo (fotografía, paisaje sonoro, vídeo, instalación, arte de acción, digital-art…) ha sido presentado en festivales, ferias, seminarios y congresos como el III Congreso Internacional Re-Pensar los Museos (Museo Thyssen), FUGAS E INTERFERENCIAS VI Congreso Internacional De Arte De Acción, (CGAC Santiago), CO(M)XÉNERO 4 Contra la desmemoria Seminario Permanente de Comunicación y Género (USC), el IV Congreso De Arte De Acción (Bellas Artes UCM), el Congreso de Xénero, Museos, Arte e Migración (RMPL), el OBERTURA Festival de Arte Contemporáneo de Madrid, el Festival Miradas de Mujeres (Museo M.AR.CA.), el Encuentro Internacional de Arte Contemporáneo (ARTSevilla), la V Feria Nacional de Artistas (Cultur3 Club Gijón), el WOS Festival (Cidade da Cultura de Galicia), PLATAFORMA festival de artes performativas y Culturgal 2020, entre otros. Además, ha sido publicada en artículos de crítica, libros, tesis de investigación y catálogos de Arte, y ha sido retransmitida en programas especializados como ZigZag de TVG y La aventura del saber. LaBolsa de TVE. Entre sus exposiciones individuales destaca E ti que (de quen) vés sendo?, un recorrido multi-sensorial que refleja la evolución de la reflexión sobre memorias, géneros e identidades desde el paradigma de la Interseccionalidad. Desde el 2021, además, cuenta con su propia Galería Virtual. Su obra forma parte de colecciones públicas y privadas, entre las que destacan los fondos del Museo Provincial de Lugo y los del Museo De Arte Contemporáneo MAC Fundación Florencio de La Fuente de Huete y el Museo MARATÈ de Isili, Cerdeña, Italia.»